详解日本八大新星设计师，多位出自川久保玲、山本耀司门下

十九世纪 70年代末日本时尚开始流行，二十世纪80年代崛起的三大巨头：三宅一生、川久保玲和山本耀司至今还在引领潮流，近数十年间，又一波新的日本设计师进军国际时装界。

根据英国《每日电讯报》报道，尽管不复当年的风光，但国际时尚界依旧重视日本，特别是东京－被称为非官方的国际第五时尚之都，新一代的日本设计师依旧能够引领风潮。

专家表示，在过去的几个季度中，可以感觉到时尚正在向日本风格回潮——不再贴身，更加的宽松，比例更协调，造型和穿戴方式更有趣，并考虑到穿衣服人的性格。

森永邦彦（Kunihiko Morinaga），二宫启（Kei Ninomiya），古田泰子（Yasuko Furuta），高桥盾（Jun Takahashi），渡边淳弥（Junya Watanabe），Junichi Abe（阿部润一） 与 Chitose Abe（阿部千登势） 夫妇，以及来自爱沙尼亚的 Kikas  就是当今日本设计舞台最闪耀的八颗新星:

Anrealage
在日本的消费、工资、就业率和出生率都在下降的现在，过去的几年里，少许的日本设计师在走向国际之前便已经在本国获得成功。东京为设计师们提供了广阔的平台去展现自己的作品。森永邦彦（Kunihiko Morinaga）已经在为他的品牌 Anrealage 在日本时装周上的概念秀做准备。借助科技，Anrealage 让模特们穿上机械裙摆，紫外线光灯笼裙。凭借着 10年在东京展上的辉煌成绩，Morinaga 感觉自己已经能够登上 2015年的巴黎春夏时装周。

“保留在衣服上阴影在就如孩童的梦一般” Morinaga 这样说道。“如果这些阴影源自于衣服本身，并且从黑色变为白色，这将如何？”在这个想法的驱使下，Anrealage 从世界各地寻找新的供应商，但 Morinaga 承认要得到世界的认可还有很长的路要走。巴黎的一家概念店 L’Eclaireur 最近为 Anrealage 举办了回顾展。

Kei Ninomiya
川久保玲俨然已经成为培养新设计师的摇篮。她在位于伦敦、纽约和东京的 Dover Street Market 店中培养年轻设计师，以及她的 Comme des Garçons 团队的门徒设计师们也可以自由地表达自己的想法。30岁的二宫启（Kei Ninomiya）出生于日本，就读于安特卫普皇家艺术学院。之后便在  Comme des Garçons 担任剪裁师，并于 2012年创立了自己的品牌  Noir Kei Ninomiya。用他自己的话来说：“像高级时装这样特别而精致的东西，只需要用一种颜色来表达，黑色。”

Ninomiya在川久保玲的基础之上运用黑色，并且使用非传统的剪裁方式和拼接方式。黑色的机车装有着复杂的结构并且在细节处加入金属元素 、小黑裙以分层的缎带加以点缀。

Toga
随着东京原宿区旗舰店以及一项可识别的冲击流派的设计 DNA， 古田泰子（Yasuko Furuta） 这个品牌在英国仍然默默无名。在过去的两个季度中，Furuta 低调的在伦敦时尚周上展示了她的作品。这似乎是一个新的开始，但事实上她在 1997年就已经进入了这个行业。

Furuta 走的是一条典型的日本设计师登上国际舞台的路。他们发展缓慢而稳定，先在本土发展然后步入巴黎或伦敦。当川久保玲于 1981年在巴黎展示 Comme des Garçons 时，这个品牌在日本已经有了 150家零售店。

“被海外认可需要时间，除非你拥有一家有庞大的资金进行国际扩张的大公司，特别的是，日本有比整个欧洲更多的自创的、多品牌的服装店。一个小品牌在经济方面可以独立存活于国内市场。”

在伦敦，你可以在 Net-A-Porter 网站，MatchesFashion 网站，Selfridges 和 Feathers 等地买到 Toga Archives 的衣服。“我为只能生活在喧哗中的精致女人设计。”Furuta 说道。在2015春夏时装发布会中，她的“chaos”系列包括抽象画风衣、拼接牛仔裤和不对称镜像、以及竖起爆炸、碰撞元素，结合了现实与非现实风格。“日本正在变得极端保守，哲学化和政治化，” Furuta 说：时尚的一大好事是它允许表达相对自由的思想和原则。如果经济不景气，我们可以凑合一下然后继续创作。”

渡边淳弥（Junya Watanabe)
最初是 Comme des Garçons 的制版师，渡边淳弥（Junya Watanabe） 于1992年创建自己的品牌。他以高科技材料和设计签名出名，这是时尚编辑们的热门选题。Watanabe 的 2015春夏作品展是一场愉悦的来自色块以及轻快造型的冲击。

Undercover
高桥盾（Jun Takahashi） 在 1993年创建了他的街头文化品牌 Undercover，并于  2003年进入巴黎。Undercover  以野性、颠覆性的条纹创造了如此诗意以及梦幻的时刻。其在日本的  30家网店里，你可以购买到物品，甚至可以发现印着小汉堡的皮包。

Kolor
作为剪裁师的阿部润一（Junichi Abe）在  1994年离开 Comme des Garçons  之后开始了自己的设计，这便是在  2004年出名的  Kolor。Abe 和 与自己风格类似的 Sacai 的创始人阿部千登势（Chitose Abe） 结婚。阿部润一的服装有居家的特性，而他灵感来自于日常生活和对制造过程的高要求，这是他所坚持的日本设计之魂。

他解释说：“我选用日本的工厂并不是因为日本的制造业更为发达，而是因为运用同一门语言让我们交流起来更为方便，分享一些小细节—比如说想用什么样的纱，该如何去构建，以怎样的方式并且如何达到我们要的轮廓。” Kolor 在巴黎展示了他的男装，而他的女装系列也即将和大家见面。他的 2015春夏波点运动装在亲肤的材料中注入霓虹色的斑点，并且以不同的材料以求强烈的对比效果。

Sacai
1998年，阿部千登势（Chitose Abe）结束了在川久保玲的剪裁师工作之后创建了 Sacai 。Sacai 在近五年内迅速崛起，现在，每个行业都想要穿上他们家与众不同的作品。Sacai 过去 15年的作品集在今年4月份与大家见面。

Plyy
山本耀司正在以他的方式物色年轻设计师。作为 2012年 Hyères 时装比赛评审委员会会长，他将首映视觉奖颁发给了一位特立独行的针织品设计者，来自爱沙尼亚的 Ragne Kikas，还向她发出了共同在东京工作的邀请函。“在为 Yohji Yamamoto Femme 的高定手工编织工作了三个季度之后，我们决定开发更为简单的，为日常生活而准备的编制物品。” Kikas 说道。这便是 Plyy的由来，30岁的 Kikas 不是日本人，但山本耀司为她提供了一个可靠的平台让她发表自己的品牌。“我还没准备好独自开拓事业。”她说，“我很荣幸有这个机会在山本耀司旗下发展自己的事业，这里有经验的同事们给了我许多帮助。”这样的事情目前只有在东京才能实现，但在英国实现只是时间问题。